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Como el tío este no para de producir películas (15 en 12 años... joder!!!) no descuidaré el ciclo de Kim Ki-duk, ya que a este ritmo me va a pillar el toro.

Además, Kim Ki-duk tiene una muy mala costumbre :-))), rueda las películas en un tiempo inusual. Esta que nos ocupa en apenas 16 días, pero no es raro en él, sus rodajes raramente pasan de los tres meses.


Dream ( ciclo Kim Ki-Duk) - Inzitan blog


"Dream", su última película y que se distribuye internacionalmente bajo el título "Bi-mong", es para mi gusto, una de las cinco mejores películas del director. Esta a la altura de Hierro 3, de Primavera, verano, Otoño, Invierno y Primavera o incluso El Arco o Samaritan Girl. Y es una alegría ya que con Time un servidor se llevó un poco de "chasco" ya que volvía a las andadas... es decir, a tirar de guión y si uno sigue este ciclo sabe lo que eso significa.

"Dream" como su nombre indica es una película que va de eso... de los sueños, pero con un enfoque distinto a otras propuestas; Un sueño vivido en segunda persona. Así dicho suena raro, pero básicamente el protagonista masculino tiene un sueño y la prota femenina (a la que en un principio no conoce de nada) lo ejecuta... ¡ Toma ya... !!!

A mi particularmente me encantó la banda sonora, que como siempre es muy acertada y tiene un protagonismo destacado.

Y luego lo acertado del montaje y el metraje... 93 minutos... que es justo la barrera crítica a no superar si uno no quiere jugársela. Además la historia tampoco soportaría muchos estiramientos, así que, perfecto en esto.

Y poco mas que contar, unas interpretaciones mas que aceptables, un dialogo escaso pero coherente, y sin duda una película mas que equilibrada... quizás la que mas en su filmografía.

Por aquello de buscarle algún que otro detalle a mejorar, quizás la profundidad de guión... y un poco ese final tan "desconcertante"... pero claro estamos hablando de Kim Ki-duk... así que... cada cual lo interprete como bien le salga en gana, eso sí... sin cita final... lo que es de agradecer.

A los que os guste el cine de "Kim"... sin duda es una película imprescindible en su filmografía, así que, a anotarla como tarea para el 2009 :-)


Ciclo Kim Ki-Duk:


  • Valoración (0-1000)..: 880 puntos
  • 865 Guión
  • 895 Idea original
  • 900 Interpretaciones
  • 915 Actor(es) principales
  • 700 Actor(es) de reparto
  • 820 Profundidad personajes
  • 890 Casting
  • 975 Banda Sonora
  • 895 Fotografía
  • 895 Ambientación ( maquillaje, decorados, vestuario )
  • 920 Montaje
  • 975 Metraje y ritmo
  • 840 Efectos especiales
  • 850 Sonido
  • 800 Envejecimiento
  • 925 Otros (de criterio personal)

Ficha técnica:

TÍTULO ORIGINAL Bi Mong (dream)
NACIONALIDAD Corea
DIRECTOR Kim Ki-duk
LISTA DE INTÉRPRETES Joe Odagiri, Lee Na-young, Zia Kim y Tae hyeon
AÑO PRODUCCIÓN
2008
DURACIÓN 93 minutos


PRODUCTORES Kim Ki-duk, Song Myung-chul, David Cho y Kai Noki
GUIONISTA Kim Ki-Duk
MÚSICA Park Ji
FOTOGRAFIA Kim Gi-Tae
MONTAJE Kim Ki-duk

Enlace a la Web Simbiotic System.com
Hace tiempo que no recomendaba nada de Kim ki-duk. Es qué, ya se sabe, hay cierto cine que requiere de una disposición especial, para asimilarlo y/o resistirlo. Como quiera que por problemas de espalda con los medicación estoy semi-drogado (Inzitan, tramadol, diazepan y otras mierdas), pues bien... qué mejor que momento :-P[795] Crítica : Aliento ( Soom - Breath ) [ Kim Ki-duk]Pues bien, hoy recomendaré Aliento (Soom - Breath), una de sus últimas películas (antes de Dream) y qué como siempre, fue presentada en el Festival de Cannes en el año 2007.

Bien, de nuevo nos encontramos con lo de siempre...si habéis seguido el ciclo o ya conocéis al director, poco mas puedo deciros; dialogo parco, muy buena fotografía, banda sonora como guante, reparto reducido y muchos... muchísimos simbolismos, alegorías, etc... y como no... empanada mental.

Quizás lo mas significativo de la peli, es ver, como uno de los protas, una artista conceptualista, traslada su problema existencial y de pareja a un ámbito ajeno, casi a modo de performance para así dar salida e incluso finalmente resolución, al suyo propio e indirectamente al del otro (el otra prota) un condenado empeñado en suicidarse, pero con miedo a la muerte.

Miedos que ella ayuda a superar, trasladando su experiencia personal
(con la muerte) y al mismo tiempo, le hace comprender lo bella que puede ser la vida... y aún así, la muerte tampoco es tan "fea", incluso para ella (y para él, por lo visto), puede ser placentera e incluso ¿ "bonita" ?... en fin... Kim ki-duk y el sake... mala combinación.

Y con este párrafo ya está dicho todo... se que así leído no dice mucho, pero tras ver la peli, verás que es la sinopsis perfecta. Aunque claro, puede que esté totalmente equivocado (lo mas probable) y puede que lo que realmente quiere plasmar el jodido Kim Ki-Duk es que los europeos por ir de pedantes se tragan e interpretan cualquier cosa por muy absurda que sea :-)))

"Y ná ma"... que las drogas ayudan, pero cada 8 horas y estoy en las últimas, así qué, me despido... y ya se... se pueden ver cosas mas divertidas, ligeras y diuréticas... y las veo, por ejemplo vi: Jarhead (Cabeza de bote) o Green Zone, ambas sobre temas bélicos. La primera sobre la guerra del Golfo (del primer golfo padre) y la segunda sobre la segunda (la del saqueo de petróleo por su hijo subnormal)....
[795] Crítica : Aliento ( Soom - Breath ) [ Kim Ki-duk]Y bien, en la primera solo extraje esto... "solo los idiotas se quejan de ser idiotas"... o lo que es peor, "solo los gilipollas intentan justificar su gilipollez".

La segunda, me gustaría conocer al director ( Paul Greengrass )... si se llama así...no es un chiste... para comprobar si dándole una patada en los wuebos (igual le curo el parkison), quizás así logra mover, enfocar, encuadra e iluminar mejor sus pelis... este hombre habría que... no se... con la catana aquella que usó en Pulp Fiction Bruce Willes, en la casa de empeños... si aquella de los pervertidos, en la evitó la sodomía a su ex-amigo Marcellus Wallas... y clavársela en la córnea... y ya puestos... seccionarle los dos brazos.

Así que... mejor me callo... ¿no?. Dios... que buenas son las drogas, cuando te las receta un médico :-).


* Valoración (0 a 1000): 795 puntos


* Ficha técnica:

TÍTULO ORIGINAL Soom ( Aliento )
AÑO
2007
DURACIÓN
84 min.
PAÍS
Corea del Sur

DIRECTOR Kim Ki-duk
GUIÓN Kim Ki-duk
MÚSICA Kim Myung-jong
FOTOGRAFÍA Jong-moo Sung
REPARTO Chen Chang, Jung-woo, Ji-a Park, Ki-Duk Kim (AKA Kiduck Kim)
PRODUCTORA Cineclick Asia / Kim Ki-Duk Film / Sponge
WEB OFICIAL http://www.golem.es/aliento/index.php
GÉNERO Drama. Romance



Tras "Hierro 3", "Primavera, verano, Otoño, Invierno y Primavera" y "El Arco", continuaré el ciclo de películas del director coreano Kim Ki-Duk, con una de sus obras mas controvertidas, "Samaritan Girl".

Samaritan Girl ( Kim ki duk ) - Inzitan blog


Las cuatro estaciones de Kim Ki-Duk marcaron un cambio de estilo respeto a las películas que la precedieron (entre ellas la que nos ocupa), esa maduración tiene como elemento mas diferenciador y casi "marca de la casa", los silencios y las imágenes que los acompañan, es decir, se cuenta con imágenes y las imágenes asumen el papel de guión en sí.

En cambio en las películas anteriores si hay guión y la imagen si bien tiene su papel, no es tan relevante ni trascendente. Se observa por tanto una clara evolución y maduración que hace de sus últimas obras unos trabajos mucho mas coherentes con su forma de rodar y sobre todo con el mensaje que quiere proyectar... en fin... que se dio cuenta que la poesía, los sentimientos, el arte, etc... no se pueden explicar con palabras, pero si con imágenes... y esa es la evolución.

Aún así, es una película interesante a la vez que desconcertante, si cabe mas aún que las cuatro posteriores, ya que los tres capítulos que la componen están muy descompensados, es decir, el primer y segundo capítulo mas o menos se lleva bien, pero el último titulado "La Sonata" sencillamente no encaja y sobre todo no define la película...

Y claro, encima va y al final...no puso la típica frasecita ("la cagada final") pero la jode igualmente. ¿ Pero que coño de final es ese ?... si...ya se... igual tiene un significado... pero creerme... incluso pasado de copas no logro vérselo... ¿ es que, quizás la dejó allí tirada, como diciendo... -si eres mayorcita para lo uno también lo eres para lo otro- ?... bueno... lo cierto es que es un final Kim Ki-Duk...

En cuanto a las actuaciones aquí la co-protagonista Seo Min-jeong, que repetirá un año mas tarde en "El Arco", aunque claro... con papeles bien distintos, mientras aquí hace de prostituta ocasional ¿ y vocacional ?, en la otra hace de "lolita". Sin dudas esta mejor en "El Arco", y en cuanto a la otra chica... la Samaritana, Kwak Ji-min, empieza a brillar con luz propia tras guiñarla su amiga... antes es que esta eclipsada.

Samaritan Girl ( Kim ki duk ) - Inzitan blog

En cuanto al papa poli, interpretado por Lee Uhl, ... bueno... de lo mejor sin duda de la película... es mas... lo sacas a él, y esto se quedaría en algo sin sustancia alguna.

Por lo demás muy poco que reseñar, no hay nada digno de mención, ni la fotografía es destacable, ni la banda sonora, etc... por lo que resulta en comparación una película mucho mas pobre que sus posteriores trabajos.

Aún así es interesante y recomendable, ya que su cine, el cine de Kim Ki-Duk tiene una evolución casi natural y para entenderlo uno tiene que ir a las raíces... pues bien... Samaritan Girl es una de ellas.

¿ Y lo de Samaritan Girl ?, evidentemente la chica no era natural de Samaria (Palestina), así que, supongo irá por el significado coloquial de ayudar al prójimo desinteresadamente... bueno... si ayudar significa echarle un polvo, no cobrarle y encima pagarle... bueno... eso en mi pueblo no se le llama samaritano precisamente...

Bien es cierto, que en la película hay un trasfondo religioso, ético-moral e incluso si me apuran filosófico... que podría incluso justificar el nombre del film... pero bueno... es lo que tiene Kim Ki-Duk... sabe especular muy bien con las imágenes...los silencios, símbolos, etc... luego vienen los críticos y enseguida le encuentran los tres pies al gato y te hacen una auténtica tesis partiendo de un nombre, una imagen o un silencio...

En fin... lo que digo siempre... el arte es lo que tiene...cuando uno ve una "teta", el otro dice ver una "vaca"... mientras el pintor realmente quiso pintar "un sentimiento de culpa"... bueno... échale un vistazo, igual logras ver el "Oso de Plata" que le dieron...

  • Valoración (0-1000)..: 783 puntos
  • 690 Guión
  • 795 Idea original
  • 850 Interpretaciones
  • 800 Actor(es) principales
  • 875 Actor(es) de reparto
  • 790 Profundidad personajes
  • 775 Casting
  • 600 Banda Sonora
  • 625 Fotografía
  • 775 Ambientación ( maquillaje, decorados, vestuario )
  • 800 Montaje
  • 875 Metraje y ritmo
  • ---- Efectos especiales
  • ---- Sonido
  • 885 Envejecimiento
  • 820 Otros (de criterio personal)
Ficha técnica:

TITULO ORIGINAL Samaria (Samaritan Girl)
AÑO
2004
DURACIÓN
95 min.
PAÍS Corea del Sur
DIRECTOR Ki-Duk Kim (AKA Kiduck Kim)
GUIÓN Ki-Duk Kim (AKA Kiduck Kim)
MÚSICA Park Ji
FOTOGRAFÍA Sun Sang-Jae
REPARTO Lee Uhl, Kwak Ji-min, Seo Min-jung
PRODUCTORA Cineclick Asia / Kim Ki-Duk Films

Tras "Hierro 3", "Primavera, verano, Otoño, Invierno y Primavera", "El Arco" y "Samaritan Girl" y "Bad Guy" continuaré el ciclo de películas del director coreano Kim Ki-Duk, con "Time" una de sus películas mas recientes.

Time  (Shi gan)  -  ciclo Kim Ki-Duk - Inzitan blog

En "Time" Kim Ki-Duk nos expone uno de los males de nuestro tiempo, donde la "imagen" lo es todo, donde no importa como sabe... sino su "pinta". Al mismo tiempo como conclusión nos muestra el "error de cálculo" que supone caer en esa trampa... ya que amigos... al final lo importante es el sabor, el contenido. Un envase bonito ayuda... pero a la larga de poco sirve.

Otra cuestión que va casi pareja, es el tiempo (de ahí el título... supongo), es decir el paso del tiempo todo lo diluye... tanto lo bueno como lo malo; lo novedoso se torna cotidiano, lo cotidiano en aburrido y lo aburrido en monótono. Pero claro, el tiempo también sirve de cura; lo terrible se torna en un mal recuerdo, ese mal recuerdo en una experiencia y al final... todo queda en una cicatriz, fea pero indolora.

Si sumamos ambas visiones obtenemos; El desgaste de pareja... y los mecanismos para evitarlo. Evidentemente cambiar la cara NO SIRVE.

Aún así "Time" no me gustó... es mas, para mi es una de sus películas mas "flojitas"... ¿ por ?... pues por algo esencial en sus trabajos; el casting. En las películas de Kim Ki-Duk es necesario que los actores sean "pata negra" ya que a escasez de dialogo... se requiere unas buenas interpretaciones. En "Time" falla tanto lo uno como lo otro... las interpretaciones sencillamente distan mucho de la calidad de otros trabajos del director.

Si bien en "Time" hay guión (al menos mucho mas del habitual) el resultado es espantoso... supongo que aquello que tengo dicho de que los trabajos de Kim Ki-Duk tienen una calidad inversa al tamaño de sus guiones, aquí se verifica mejor que nunca.

Ya se que el rol hombre-mujer oriental es muy distinto al occidental; la sumisión de la mujer, el machismo ancestral, el desprecio a la mujer no solo por el hombre, además por ellas mismas, es algo que un occidental no llega a comprender del todo. Además las relaciones de pareja desprenden esa "inmadurez" casi "infantil" que sencillamente desconcierta.

Kim Ki-Duk suele estarse calladito en sus películas y no suelen "colarse" esos "males"... pero claro, en "Time" si hay guión... y en fin... que NO.

En cuanto otros temas; la fotografía es buena pero aburrida... es decir, tanta isla de las esculturas llega a "hastiar"... por lo demás tampoco hay mucho de donde tirar. En cuanto a la música tan acertada y habitual en otros trabajos aquí tampoco tiene cabida... y en fin... que todo ayuda a que el producto resulte mediocre.

Pero no todo son "peros"... "Time" aún así es una buena película (en comparación con la media de cualquier cartelera), la idea es buena, sin fuerza, pero buena. Empieza bien, luego entra en una fase por momentos repetitiva y sin valor añadido y finalmente coge de nuevo consistencia para concluir mucho mejor que otros de sus trabajos... y encima... sin frasecita que la joda. :-)))

  • Valoración (0-1000)..: 766 puntos
  • 710 Guión
  • 775 Idea original
  • 820 Interpretaciones
  • 800 Actor(es) principales
  • 770 Actor(es) de reparto
  • 690 Profundidad personajes
  • 575 Casting
  • 690 Banda Sonora
  • 700 Fotografía
  • 890 Ambientación ( maquillaje, decorados, vestuario )
  • 800 Montaje
  • 850 Metraje y ritmo
  • ---- Efectos especiales
  • ---- Sonido
  • 770 Envejecimiento
  • 885 Otros (de criterio personal)



Ficha técnica:

AÑO
2006
DURACIÓN
97 min.
PAÍS Corea Sur
DIRECTOR Ki-Duk Kim (AKA Kiduck Kim)
GUIÓN Ki-Duk Kim (AKA Kiduck Kim)
MÚSICA Hyung-woo Noh
FOTOGRAFÍA Jong-moo Sung
REPARTO Jung-woo Ha, Ji-Yeon Park, Hyeon-a Seong, Yeong-hwa Seo
PRODUCTORA Happinet Pictures / Kim Ki-Duk Film


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Tras "Hierro 3", "Primavera, verano, Otoño, Invierno y Primavera", "El Arco" y "Samaritan Girl", continuaré el ciclo de películas del director coreano Kim Ki-Duk, con "Bad Guy" una de sus películas de la etapa "heavy" del director. A partir de sus "cuatro estaciones", tal y como él mismo reconoce y a su vez se ve reflejado en su cine... sus inquietudes tienden a una vertiente mas sosegada.

Bad Guy - Kim Ki-Duk - Inzitan blog

Bad Guy... es como dice el título un "mal tipo", pero lo pongo entre comillas, ya que ese es el kit de la cuestión... hace unos días puse unos diálogos de esa gran película que es "El club de la lucha" y en uno de sus diálogos se esconde la sinopsis perfecta de Bad Guy;

"Sentía ganas de meterle una bala entre los ojos a cualquiera que se negara a follar para salvar su especie. Quería abrir las válvulas de descarga rápida de todos los petroleros y cubrir de crudo todas esas magníficas playas que yo jamás conocería. Quería respirar humo.
- ¿Dónde estabas chico psicótico?
- Quería destrozar algo hermoso"
Aún así la película resulta mas desconcertante de lo habitual en Kim Ki-Duk, sobre todo en el desenlace final... en fin... un poco difícil de asumir que ese "proxeneta" a la vez tan pegado a sus sentimientos y a los de ella, no dude en ejercer su oficio ya con ella liberada... en fin... buff... será la crisis.

Aún así, la película tiene multitud de lecturas todas ellas interesantes e incluso (que ya es difícil con el Kim) coherentes. Además en esta propuesta se huye de la vertiente poética y simbólica... salvo en ciertos tramos... por ejemplo el de la playa, la chica que se suicida y las fotos... en fin... detalles, pero nada comparado a otras de sus películas mucho mas poéticas y llenas de símbolos.

En este film se esconden una vez mas los mismos temas recurrentes de Kim Ki-Duk; el deseo, la culpa, el castigo, la expiación, lo prohibido, etc... etc... y como no... esos silencios ya marca de la casa que hacen de sus trabajos una "tila" visual.

Bad Guy - Kim Ki-Duk - Inzitan blog

En cuanto a las interpretaciones, la chica esta bien, pero esta vez, el protagonista masculino Jae-hyeon Jo esta muy por encima de los demás... en fin... que no solo tenía la pinta de chico malo, además da el "perfil" que buscaba el director al milímetro... como siempre un diez para el casting.

En cuanto a la música ahí se podría decir que como en casi todas sus películas juega un papel importante... actuando como modulador de emociones o en algunas partes dando ese toco ¿poético? a la "narración"... ¿ que narración ?... digo a las imágenes...

Otro detalle sin importancia... pero que para un servidor si la tiene, es el "punto final", Kim Ki-Duk es un tío que me da que tiene cierta fijación por los símbolos, las pistas o los huevos de pascua. Llena sus películas de esas migitas que luego si uno anda listo va "descubriendo". Si te fijas en la secuencia final... veras que la furgoneta (coñoneta nunca mejor dicho) marca el punto final, literalmente, es decir, el "puntito rojo" que se queda en los títulos de crédito... pues bien... eso mismo lo ví en "otra película"... y no deja de ser un guiño a aquella, ya que evidentemente le inspiró.

Bueno... hoy no me extenderé ya que me repetiría de otras críticas... como ya dije Kim Ki Duk es un director de "método" eso sí, con estilo propio, pero de "método" y claro... cuando uno es "consumidor" habitual... enseguida se encuentra como en casa... en fin... que pocas sorpresas te llevas ya...

Lo dicho...si eres de los que a veces te ves tentado a "destruir algo hermoso", no mires esta película ya que empeorarás tu patología :-), avisad@ quedas.

  • Valoración (0-1000)..: 891 puntos
  • 690 Guión
  • 910 Idea original
  • 950 Interpretaciones
  • 950 Actor(es) principales
  • 900 Actor(es) de reparto
  • 895 Profundidad personajes
  • 960 Casting
  • 900 Banda Sonora
  • 920 Fotografía
  • 890 Ambientación ( maquillaje, decorados, vestuario )
  • 800 Montaje
  • 920 Metraje y ritmo
  • ---- Efectos especiales
  • ---- Sonido
  • 885 Envejecimiento
  • 900 Otros (de criterio personal)
Ficha técnica:

AÑO
2001
DURACIÓN
100 min.
PAÍS Corea del Sur
DIRECTOR Ki-Duk Kim (AKA Kiduck Kim)
GUIÓN Ki-Duk Kim (AKA Kiduck Kim)
MÚSICA Ho-jun Park
FOTOGRAFÍA Cheol-hyeon Hwang
REPARTO Jae-hyeon Jo, Won Seo, Yun-tae Kim, Duek-mun Choi, Yoon-young Choi, Yoo-jin Shin, Jung-young Kim
PRODUCTORA LJ Film

... Y continuando el ciclo del director coreano Kim Ki-Duk, hoy le toca a "El Arco", una bella poesía visual, llena de simbolismos y por momentos desconcertante, aunque claro, ¿ que no es desconcertante en la filmografía de este director ?.

El Arco - Kim ki-duk - Inzitan blog

¿ De que va "El Arco" ?, pues bien, se podría decir que si cogemos dos novelas que todos conocemos ( cuando digo todos, va por lo que leen habitualmente ); El viejo y el Mar de Ernest Hemingway y Lolita de Vladimir Nabokov, y las metemos en una batidora, pues obtendríamos "El Arco".

La película reúne todos los elementos característicos de la filmografía de este director; léase, un guión que cabe en una servilleta de cafetería, una chica extremadamente bella, un hombre posesivo (mejor dicho el típico rol hombre-mujer oriental), mucha poesía visual y sobre todo... "la cagada final".

Bueno, antes de que alguien se me rebote... explicaré lo de "la cagada final"... si uno sigue a este director se dará cuenta que como casi todos los directores de cine de autor, sigue un patrón o un estilo determinado en sus películas... pues bien, Kim Ki-Duk tiene el suyo... no muy original, pero que en sus manos adquiere cierta identidad...

Es decir, fracciona las películas en capítulos e incluso los enumera y titula (muy a lo Tarantino y tantos otros), la ausencia de dialogo es intencionada pero a la vez resulta "casi" natural y finalmente cierra "casi siempre" sus películas con una frasecilla que yo la doy por llamar "la cagada final".

Hay un dicho que reza así; "Uno es dueño de sus silencios y esclavo de sus palabras", pues bien... evidentemente Kim Ki Duk es el rey de los silencios, es lo que tiene el silencio... cada cual especula y los interpreta como les sale en gana... y es así como sus trabajos siempre... siempre son poéticos... pura poesía visual... eso si... con la debida complicidad del espectador.

Pero claro... cuando abre la boquita y se le da por soltar "su frasecita final" (¿sacada de una galletita de la fortuna?)... joder es que rompe el encanto, la mágica y en definitiva te provoca un coitus interruptos del copón... y claro, como tiene la "mala costumbre" de terminar así sus películas, de ahí lo de la cagada final.

Como en casi todas sus obras también añade un toque "musical", en este caso con un resultado un poco bochornoso, pero bueno... se ve que "El Kim" fue a un concierto de Kang Eun-il y quedó maravillado así que decidió meter con calzador y alevosía esa "farsa" de la música interpretada con "el arco", en concreto se interpretan dos piezas tituladas "Desaparición" y "Vuelo", en fin... sin comentarios.

Como es de suponer esta película esta llena de anécdotas; Se rodó en la zona denominada "Roca de las hadas", en el pueblo de Euolwang (Corea), luego de seleccionar un barco apropiado, redecorarlo (con pintura de un pintor reconocido (del buda) ), ponerle el columpio y demás decorados, etc... y todo sabiendo que luego tenían que hundirlo, en fin...

Encima
se rodó en pleno invierno coreano (enero 2005), durante 17 días ininterrumpidos, justo al lado de una base militar que disparaba artillería sin previo aviso (creo que los tomaban incluso por blancos simulados), en fin... que lo pasaron de muerte :-)

El Arco - Kim ki duk - inzitan blog

¿ Que no me gustó ?, pues el final. Si bien la película roza la "irrealidad" durante todo su metraje, en sus últimos cinco minutos "el desfase" es total... en fin... que NO. Si uno quiere contar algo lleno de simbolismos... no puede rozar el límite y luego como colofón... sacar un unicornio como si tal cosa... eso descompensa la trama.

Otra cosa que no es que no me guste, es que hay que andar muy fino e informado para pillar los "simbolismos".... el arco que representa la tensión y proyección de nuestros deseos, el ángel custodio del amor a la vez, que es el que infringe las heridas de éste, en fin... y luego el omnipresente número tres; tres flechas , tres lunares en la sien, tres protagonistas, todo tiene un significado... y todo parte de ese icono que es "el arco", que no deja de ser una mera herramienta para contarnos su gran tema recurrente; el deseo de lo prohibido y la culpa que lo acompaña.

En cuanto a la fotografía, curiosamente pese a ser rodada en el mar, no hay grandes panorámicas, ¿igual el gran angular no les cogía en el bote :-)? , etc... es decir, la belleza en este trabajo radica en los primeros planos, sobre todo de esa "Lolita" que se sabe cautiva cuando le hace "tilín" su sexualidad emergente.

Las interpretaciones... sin duda Seo Min-jeong, que repite, ya que fue también protagonista de "Samaritan girl" (que criticaré otro día), eleva esa expresión (machista) de "callada estas mas guapa" a los altares... muy buena... si señor... (en lo interpretativo :-) ), los demás, es decir el viejo y el chaval, están también muy bien, pero la mas natural es sin duda ella.

En cuanto a premios, esta película recibió los suyos... vamos como todo lo que hace Kim Ki-Duk... estoy seguro que un día se le da por presentar a concurso un rollo de película virgen y la premian... con el argumento de que aquello es puro cine conceptual... "el vacio existencial"... o algo así...

Y nada mas... si os apetece otra película "serena", "distinta" y ciertamente poética... ya sabéis... tirar de Kim Ki-Duk que nunca falla... bueno... al final si... pero que te quiten luego lo bailado :-)


  • Valoración (0-1000)..: 840 puntos
  • 750 Guión
  • 900 Idea original
  • 920 Interpretaciones
  • 935 Actor(es) principales
  • 850 Actor(es) de reparto
  • 800 Profundidad personajes
  • 920 Casting
  • 650 Banda Sonora
  • 660 Fotografía
  • 850 Ambientación ( maquillaje, decorados, vestuario )
  • 890 Montaje
  • 915 Metraje y ritmo
  • 790 Efectos especiales
  • --- Sonido
  • 910 Envejecimiento
  • 860 Otros (de criterio personal)
Ficha técnica:

AÑO
2005
DURACIÓN
90 min.
PAÍS Corea del sur
DIRECTOR Ki-Duk Kim (AKA Kiduck Kim)
GUIÓN Ki-Duk Kim (AKA Kiduck Kim)
MÚSICA Kang Eun-il
FOTOGRAFÍA Seung-Baek Jang
REPARTO Jeon Seong-hwan, Seo Min-jeong
PRODUCTORA Coproducción Corea del Sur-Japón


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Hoy iniciaré un ciclo de películas de esta bestia parda del cine coreano, el maestro Kim Ki-duk.

Empezaré por "Hierro 3" ya que es la última que vi y la tengo mas fresca. Hierro 3 es una bellísima alegoría visual y por lo que a mi concierte una auténtica maravilla (lo que no quita que para algunos sea una auténtica mierda, pero es lo que tiene Kim Ki-duk, o gusta o no). Y más en mi caso, donde valoro mas el guión que la parte visual, pues bien en Hierro 3, son las imágenes quiénes cuentan la película.Hierro 3 (Iron-3)Fuera de Corea la película se tituló "Hierro 3" o "3-Iron", por aquello de los palos de golf que adquieren tanto protagonismo en la película, que ocurre, que Kim Ki-duk realmente la tituló "bin-jip", que significa; "hogares vacíos". Pues bien, "Hierro 3" no es una historia vacía y ridícula como algunos entienden, simplemente o lees las imágenes o no te enteras de que va la historia... recordemos que los dos protagonistas apenas hablan.

¿ Que leí yo ?, aparte de lo evidente (abuso de poder vs machismo, mal trato a la mujer, etc...) lo mas interesante para mí, es esa idea tan simple a la vez que original, de que los hogares los crean y lo forman sus moradores, de ahí que el hogar sea un fiel reflejo (que no siempre) de sus habitantes. En él quedan impresas nuestras inquietudes, nuestro miedos, nuestras pasiones, nuestras miserias, en fin... lo bueno y malo de cada uno de sus habitantes.

Este es el motivo, de que el "okupa vocacional" no solo se comporte bien en los hogares que "okupa", además los llene de vida, los repare (bueno, a veces no, ya se...) los mime, los viva como suyos, con un respeto exquisito. Ya que respetando esos hogares, esta respetando a sus legítimos moradores y a sí mismo.

Esto no quita que él e incluso ella después, quieran dejar una especie de "huevo de pascua" como diciendo... "OjO, estuvimos aquí y mejoramos lo presente...", recordemos como él truca el reloj para que corra mas rápido (disminuya la espera), la báscula para aliviar el peso de ella (y no físico precisamente)... bueno... lo de la pistola... ya no pillo el mensaje...

Que ocurre que esta lectura se entrelaza y funde con otras muchas posibles, por ejemplo, con el maltrato que sufre esa hermosa a la vez que enigmática mujer interpretada por Lee Seung-yeon, donde su huida de ese infierno que es su hogar, la hace conectar y entender perfectamente a ese personaje tan "peculiar" interpretado por Hee Jae.

De ahí la huida a las otras casas vacías, donde toman prestadas esas vidas "ajenas" y las hacen suyas... recordemos por ejemplo como ella entra en una casa ajena para poder dormir... como entierran al hombre que hallaron muerto de cáncer... en fin... respetan eso que ellos tanto añoran y que otros tanto descuidan e incluso desprecian.

En cuanto a otras cuestiones, decir que tiene una banda sonora interesante (eso sí, itinerante :-/ ) y una excelente fotografía ayudada y mucho por esa forma tan peculiar de rodar.

La película también esta llena de simbolismos, por ejemplo esa genialidad de la báscula que pesa cero Kg (trucada por ella)... es decir, esa secuencia donde ella atrapa a ese invisible ocupante y ya con los dos encima de la báscula, la cámara baja y se ve la báscula a cero... esos secuencias son las que me hacen un fiel admirador de Kim Ki-duk, pese a ser cruelmente acusado ( por algunos ) de hacer un cine muy poco "honesto ".


¿ Que peros tiene ...?; bueno, los tiene. Quizás las imágenes aún contando y mucho, se quedan un poco huérfanas al carecer casi por completo de diálogo, y encima el poco que hay, sinceramente es por momentos "ridículo", pero bueno, ya se sabe que en el cine oriental, el guión nunca es su fuerte.

Otra cuestión un poco "infantil", es la frase final;

"Es difícil saber si el mundo en que vivimos es sueño o realidad"

En fin, ya se sabe que la "candidez" del cine oriental es algo casi "orgánico", pero coño... uno se pasa media película rompiéndose los cuernos para buscarle un significado, un mensaje y después viene el Kim Ki-duk y suelta semejante estupidez... vamos es algo así como si fueses a ver un cuadro de abstracto, especulases largo y tendido sobre lo que quería transmitir con ese lienzo y luego descubrieses que fue un bote de pintura que se le derramó sobre el lienzo y... como quedaba bien, lo enmarcó...

Esta también un poco descompensada en cuanto a que muchos minutos no aportan nada nuevo, son meras repeticiones (el ritual de la ocupación de las sucesivas casas), aún cuando son necesarias para establecer la base de partida y definir a los personajes, resultan un poco artificiosas...

Después hay secuencias que bueno, QUE NO. Por ejemplo cuando él chico, ¿mata? aquella chica con la pelota de golf. Las escenas de la celda... en fin... hay cosas que que evidencian ciertas carencias y dan "base" a esas "quejas" y "reproches" que recibe tan frecuentemente el director por parte de la crítica.

Otra cuestión que nunca me canso de decir. El cine oriental, siempre... pero siempre, hay que verlo en versión original (evidentemente con subtítulos), simplemente es que el doblaje las destrozan... es difícil de explicar, no hay mas que conmutar entre versión original y doblada y uno se da perfectamente cuenta de que coño hablo... si... de eso... todos los orientales parecen hablar como "Shin-chan"... y claro esto condiciona y mucho la "experiencia" del telespectador.

Bueno y poco mas que decir, bueno si..., si alguno le da por emular al chavalín okupa... que se pase por mi casa que tengo un grifo del baño que por las noches me marca los minutos y las horas, segundo a segundo, gota a gota... bueno y puestos que me revise la cisterna, que padece incontinencia urinaria :-)))


Ficha técnica:

AÑO
2004
DURACIÓN
95 min.
PAÍS Corea
DIRECTOR Ki-Duk Kim (AKA Kiduck Kim)
GUIÓN Ki-Duk Kim (AKA Kiduck Kim)
MÚSICA Slvian
FOTOGRAFÍA Jang Seung-beck
REPARTO Seung-yeon Lee, Hee Jae, Kwon Hyuk-ho, Joo Jin-mo, Choi Jeong-ho, Lee Joo-suk, Lee Mi-sook, Moon Sung-hyuk
PRODUCTORA Kim Ki-duk Film

Tras Hierro 3 y continuando el ciclo de películas del director coreano Kim Ki-Duk, hoy hablaré de quizás una de sus películas mas reconocidas y elogiadas, "Primavera, Verano, Otoño, Invierno... y Primavera".

Primavera, Verano, Otoño, Invierno... y Primavera - Kim Ki-Duk - Inzitan blog

Las cuatro estaciones de Kim Ki-Duk, no es que sea precisamente una de sus mejores películas, que ocurre... que es la mas digerible, la mas simplona... pero claro, la película en sí no es mas que un cuento taoísta, y como todo en el Tao, es simple y bello, sin aristas, sin complicaciones (solo en apariencia), (recomiendo encarecidamente leer a Lao Tse, hay una buena traducción publicada hace unos años por Circulo de Lectores o en todo caso la de Antonio Rivas es muy fiel), de ahí su éxito "comercial".

En ese cuento taoísta, se hacen una serie de alegorías, entre ellas la mas evidente la de la piedra, donde se nos hace ver, casi literalmente; que los errores de no ser solucionados se vuelven un lastre con el que tendremos que acarrear toda nuestra vida. En la película el chaval evidentemente es un ejemplo de ello.

¿ La enseñanza ?, bueno... la que recita el maestro y que su alumno ignora... "el deseo de posesión lleva en sí mismo la destrucción de lo que más quieres", por extensión se podría decir que es una denuncia al maltrato, pero claro, los enseñanzas taoístas no son fórmulas "ad hoc". Aún así es de elogiar esta crítica y mas viniendo de aquella cultura (tradicionalmente muy machista).

Esta enseñanza se ve reflejada en las cuatro estaciones, que a su vez se ven trasladadas a las cuatro estaciones del hombre, es decir; la niñez, la adolescencia, la madurez y la vejez. Y finalmente el reinicio del ciclo de la vida con la siguiente generación... en fin... una "historia interminable".

Si uno no esta muy familiarizado con el taoísmo, verá como algo extraño las puertas que cierran espacios abiertos, la casa en medio del lago, la barca, pintar con el rabo de un gato, etc... todo son elementos omnipresentes en el taoísmo. Donde la naturaleza es la madre, es la casa, el alma de la vida, el aislamiento fuerza el conocimiento de uno mismo y de su entorno, donde el respeto hacia uno parte del respeto hacia su entorno, en fin... mil y un detalles de esta filosofía "pura" y "sensata" como pocas.

Ya hablando de la película en si, decir que, claro... como el reparto se reduce a tres actores y tres extras (sin contar al gato, el gallo, la serpiente, la rana, el pez y los pececillos), pues no hay mucho donde debatir... bueno, ninguno de ellos ofrece una interpretación destacable, aunque si correcta.

En cuanto a la fotografía bestial, quizás excesivamente buena, es decir, resulta por momentos demasiado idílica, pero sin duda excelente.

En fin, es una película serena, tranquila, donde se pueden extraer unas cuantas enseñanzas taoístas, entre ellas; "La vergüenza no se puede tapar con un pañuelo, a no ser que quieras que te trague la tierra... perdón, -el hielo-" :-/


  • Valoración (0-1000)..: 872 puntos
  • 870 Guión
  • 900 Idea original
  • 880 Interpretaciones
  • 870 Actor(es) principales
  • 860 Actor(es) de reparto
  • 840 Profundidad personajes
  • 860 Casting
  • --- Banda Sonora
  • 895 Fotografía
  • 910 Ambientación ( maquillaje, decorados, vestuario )
  • 880 Montaje
  • 920 Metraje y ritmo
  • 885 Efectos especiales
  • 810 Sonido
  • 920 Envejecimiento
  • 790 Otros (de criterio personal)
Ficha técnica:

AÑO
2003
DURACIÓN
103 min.
PAÍS Corea del Sur
DIRECTOR Ki-Duk Kim (AKA Kiduck Kim)
GUIÓN Ki-Duk Kim (AKA Kiduck Kim)
MÚSICA Bark Jee-woong
FOTOGRAFÍA Baek Dong-hyun
REPARTO Oh Yeong-su, Ki-Duk Kim (AKA Kiduck Kim), Kim Jung-yeong, Seo Jae-gyeong, Kim Yeong-min, Ha Yeo-jin, Ji Dae-han
PRODUCTORA Coproducción Corea del Sur-Alemania